作者：李國芬
出谷新聲寂處來——吳子復藝術回顧展已于廣州藝術博物院（廣州美術館）開幕，這也是該院館三度為吳子復先生舉辦專題展覽。1994年，越秀山廣州美術館首辦先生書畫回顧展；2007年，麓湖畔的廣州藝術博物院再度辦展，同步推出《吳子復書畫集》首發，讓先生藝跡廣為流傳。時隔多年，此番重磅回顧展，薈萃大批首度公之於世的珍稀藏品，意義非凡。
回溯百年中國美術進程，廣東因其獨特的地緣與文化基因，被公認為現代美術的重要策源地。自晚清至民國，嶺南藝術家以「中西融合」的精神，開啟中國現代美術的轉型之路，書寫了百年美術史中不可或缺的關鍵章節。身處這一潮流中的粵籍藝術家吳子復，其藝術成就尤為值得重視。
吳子復（1899-1979），原名鑑光，亦名鑑、琬，以字子復行世，別號澐廬、寧齋、伏叟，別署懷冰堂、野意樓。祖籍廣東四會，生長於廣州西關。自幼浸潤書印之道，1926年畢業於廣州市立美術學校西畫系。曾與李樺共創青年藝術社、刊發《青年藝術》，引領現代藝術風潮，亦曾投身北伐宣傳事業。從教生涯深耕數載，先後執教於廣州市立美術學校、廣東省立藝術專科學校，1953年受聘廣州市文史研究館館員。
翰墨尋城，手跡證史：廣州名勝中的吳子復手跡首度綜合展出
回望先生生平，沉靜務實，剛正不阿，自立門庭，1954年吳先生開設「子復畫室」，潛心授藝研藝，兼為弟子講解古文名篇。
致力推崇碑學，融諸碑之長，熔古鑄今自創一體，書風獨特，世人譽稱“吳隸”，成爲嶺南隸書之翹楚。
吳子復先生中年時期，書壇地位日隆，身為「吳隸」開創者，書風雄健古雅，墨跡流傳甚廣，多見於廣東各地名勝古蹟與重要建築碑石題刻。筆墨風骨名揚全國。
「鎮海樓」牌匾開張舒展的隸書大字、鎮海樓長聯、廣州博物館橫匾，以及中山紀念堂《總理遺囑》刻石，皆出自吳子復先生手筆。其石刻書跡，除陳列於廣州博物館、中國出口商品交易會、中朝人民血誼亭外，尚有：1956年題寫廣州師範專科學校（廣東師範學院前身）校名；1959年書寫廣州解放紀念像銘文「中國人民解放軍解放廣州十週年紀念」、廣東花縣《洪秀全紀念碑》碑文、廣州朝鮮越南展覽館「誼園」題額；1963年撰書廣州《中山紀念堂重修碑記》；1964年書寫廣州起義烈士陵園《中蘇人民血誼亭碑》碑文、廣州流花西苑「西苑」題額；1965年題寫廣州「友誼劇院」；二十世紀70年代題寫廣州流花郵局「郵政」等。這些題名與碑文憑藉極高藝術價值，歷來備受尊崇。遺憾的是，「流花公園」、「西苑」等多處題匾墨跡，已然湮滅於世，徒留惋嘆。
彰顯其對廣州文化地景的重要塑造作用，亦凸顯「吳體」隸書的傳承脈絡與當代延續。
近代百年美術長河，廣東憑藉獨特地緣與文脈，成為中國現代美術的重要策源地。晚清至民國，嶺南藝術家秉持中西融合之理念，拓開中國現代美術轉型之路，吳子復先生正是這場藝術浪潮中舉足輕重的粵籍名家。
百廿珍品，空前集中:迄今最完整的吳子復先生藝術回顧
展覽首次完整彙集吳子復先生青、中、晚年各時期的油畫、書法、平面设计、國畫、篆刻、印譜、拓片、瓷盤、速寫、素描等作品約120件，分為「取諸懷抱」「物我一如」「通會之際」三個單元；並透過輔助陳列板塊，復原「子復畫室」，展現其與師友交遊、教學育人等珍貴史料，全面回顧其潛心篤藝、抱樸守真的藝術人生，是迄今為止最完整、展品數量最多的吳子復先生藝術回顧展。
吳子復先生自幼習書法，經長期臨摹習練與深耕體悟，書法造詣日漸深厚。早期藝術探索不限於書學，後入讀美術學校接受現代美術教育，眼界頓然開闊。觀其1949年前作品，可見他在動盪時代變局中，立足內心情志與理想追求進行藝術表達，並逐步形成鮮明的個人藝術風貌。
二十世紀五六十年代，吳子復先生藝術創作漸入佳境。歷經數十年錘鍊與調適，其藝術表達臻於物我合一，形成渾然相融的個人美學風範。他融會《禮器碑》等漢碑精髓而自成一格的「吳體」隸書，既承續嶺南碑學傳統，又實現突破性發展，有力推動隸書革新，成為當時廣東書壇代表性人物。
二十世紀七十年代，亦即人生最後十年，吳子復先生藝術步入化境，書風於1971年完成關鍵性蛻變。此時人書合一、表裡相融，技法圓熟貫通，可隨心抒發情志，盡顯個人藝術品格。其晚年山水畫，呈現濃郁文人意趣。綜觀此一時期創作，風格靜穆平和、意境超然，自成一方天地。
吳隸再現，吳畫新說：展現吳子復繪畫中的「中西融合」
吳子復先生早年接受現代派繪畫教育，是我國早期油畫家與西畫教授，亦為嶺南書學代表人物。二十世紀30年代及抗戰時期，先後任教於廣州市立美術學校、廣東省立藝術專科學校，是嶺南現代藝術史上少數兼擅油畫、書法、篆刻的全能型藝術家。
二十世紀六七十年代，吳子復先生以書藝、印藝聞名，晚年更將「吳隸」推至巔峰。而其藝術生涯早期，在嶺南畫壇亦佔有重要一席。本次展覽另闢蹊徑，除呈現眾所熟知的「吳隸」成就，同時聚焦其油畫、素描等繪畫領域的發展歷程與創作成果，展現其繪畫中西合璧的技藝特色與西學中用的藝術追求——「我們要建立一種能夠有力反映民族現實的新寫實主義畫派。」
若說隸書代表「已知的吳子復」，繪畫則揭開「未知的吳子復」。本次展出一批重要繪畫作品，讓觀眾看見更立體、更多元的藝術家，亦將成為中國現代主義繪畫、中國近現代美術史的重要組成部分。
桃李不言，下自成蹊：篤實美育，蔚成風氣，桃李滿門。
吳子復先生繪畫深受馬蒂斯野獸派影響，喜用濃烈鮮明色彩，重視主觀情感抒發，表現力強；同時堅持自我藝術追求，秉持開放藝術觀念與中西兼容的創作方法，致力將中國藝術的沉穩純淨融入西畫之中。這般中西融合的藝術實踐，對嶺南美術的多元發展影響深遠。
一生傾注大量心力於美術教育，抗戰前後歷任多所藝術學校教職；1950年前後於香港創辦「時代畫室」授畫，早年提出「六碑論」，並於《漢魏碑刻之書法研究》中系統闡述，亦在廣州文史夜學院授課，培育千餘名書畫篆刻專業人才。
其「吳體」隸書深遠影響廣東書壇，「六碑論」啟迪當代書法教育，推動傳統書法現代轉型，為嶺南書法教育貢獻卓著。
吳子復先生的成就，不僅在於身為綜合型藝術大師的諸多造詣，更在於樸實的教育理念與教學實踐，弟子中人才輩出，為新中國培育出不少名家，有的其後成為文藝界中流砥柱的大家。
展覽系統梳理吳子復藝術成就，提煉其書、畫、印三絕的藝術特質，闡釋其對嶺南文化的深遠影響。展覽薈集館藏、家屬珍藏及各收藏機構借展作品，依托多元藏品資源推進學術研究與大眾美育，彰顯嶺南藝術的革新精神與多元內涵，助力新時代文化傳承與發展。
吳先生自號伏叟，隱於亂世、守心藝道，淡泊名利、守正守拙，以大智藏於樸素之間。本次展覽以其1971年臨《好大王碑》集字聯「旋門舊事殷然記，出谷新聲寂處來」為主題，既映照風雲變幻的時代底色，亦詮釋其超然品格與獨絕藝術成就。
展覽首度完整集結吳子復先生畢生精品，囊括各時期書法、油畫、篆刻、國畫、珍貴文獻約120件。以「取諸懷抱」「物我一如」「通會之際」三大單元層層鋪陳，全方位回望這位一代宗師卓然獨立、自成一家的璀璨藝術人生。
吳子復藝術回顧展由廣州藝術博物院（廣州美術館）主辦，廣東省立中山圖書館、廣州圖書館鼎力支持。展期為2026年4月25日—8月30日，分兩期展出：第一期4月25日–6月28日，第二期6月30日–8月30日，展覽地點為館內四樓15號展館。