（東西問）張智中：一詩何以百譯？
中新社天津7月27日電 題：一詩何以百譯？
——專訪南開大學外國語學院教授、中華詩詞外譯中心主任張智中
中新社記者 楊子煬 周亞強
一首僅20字的中國古詩《靜夜思》，能有多少種英文面孔？南開大學外國語學院教授、中華詩詞外譯中心主任張智中給出的答案令人驚歎：365種。繼《李白望月的150種方式》後，張智中新著《月亮的花瓣》近日問世，將這首千古絕句的英譯版本總數推至365個——恰好對應一年之數。
一首小詩，何以“裂變”出數百個英文分身？從“一詩百譯”到“一詩年譯”，背後蘊含著怎樣的翻譯理念與文化傳播思考？中華詩詞真正走向世界，還有多遠的路要走？中新社“東西問”日前就此專訪張智中教授。
現將訪談實錄摘要如下：
中新社記者：您歷時多年完成的《李白望月的150種方式》和《月亮的花瓣》出版後引發廣泛關注。把一首20個字的《靜夜思》翻譯成365個英文版本，這個想法最早是怎麼來的？
張智中：我長期從事中國詩歌英譯，深感英文表達至關重要，因此堅持每日閱讀英文原著。讀到英文詩歌、散文、小說中那些描寫月光灑入屋中、從樹葉間滲透下來的精美句子，總會自然聯想到《靜夜思》，便一一記錄下來，用以翻譯這首小詩。
起初譯了三首、五首、八首、十首，很快累積到三十首。那時我便想，能否憑一人之力譯出百種以上，結集成書，於是便有了150多首，即最早出版的《李白望月的150種方式》。後來又生出一個念頭：既已150首，再翻一倍多便逾三百首，恰合一年365天，何不索性譯成365種？這個過程大約持續了三到五年，終於完成了《靜夜思》的365種英譯。
《月亮的花瓣》是今年3月份出版，5月份我剛拿到樣書。其實在書的前言和後記裏面，還有《靜夜思》的十三種英譯，加上正文的365，就是378種英譯。我感覺《靜夜思》可以翻譯一輩子，它的內涵實在太豐富了。中國人對月亮的情感深沉而複雜，不同年齡重讀這首詩，總有不同感悟。翻譯過程中，我有時甚至比讀原詩更受感動。
中新社記者：翻譯了365種，如何保證不是在重複自己？背後是否有方法論支撐？您曾提出“散文筆法，詩意內容”，這與許淵沖先生宣導的“三美論”形成了怎樣的對話？
張智中：翻譯了這麼多年，能否完全避免重複我不敢說，但相信基本不重複。單靠苦思不行，靈感主要來自持續閱讀。讀到英語詩歌、小說、散文裏寫月光、日光、思鄉之情的優美表達，我便收集起來，先出英文，大量借用、化用英美詩人作家筆下的精妙語言，再回譯成漢語。朱熹說“為有源頭活水來”，持續閱讀，新鮮的語言自然源源不斷。
我在翻譯中追求的是“新三美”：音美上，從押尾韻走向押頭韻；形美上，許淵沖先生要求原文四行譯文也必須四行，我則打破行數限制，追求創造性形美，讓每一首譯詩形式各異，但必須獨特且與詩境吻合；意美不變，但情感更加充沛，挖掘得更深刻。所謂“散文筆法，詩意內容”，就是讓譯文兼具散文的靈動與詩歌的神韻，與許先生的“三美論”一脈相承，又有所延展。
中新社記者：《靜夜思》裏的“明月”與思鄉之情，是融入中華民族血脈的情感共鳴。在英譯過程中，您覺得中國的“月亮”和西方讀者心中的“月亮”能打通嗎？
張智中：中國人對月亮的感悟和西方人不同。中國人有深沉的月亮情懷，我們的文化屬陰性、內向而溫柔；西方文化則屬陽性，剛烈而外向。我大量閱讀英語詩歌，成百上千首裏寫月亮的不過三五首。西方人看到的往往是物理意義上的月亮——能不能登上那個月球？中國人看到的月亮則充滿浪漫想像，有吳剛伐桂、嫦娥奔月的傳說，還有月宮中飄香的桂花。中國月亮的情感需要“出口”。
我想通過這幾百種譯本，讓外國人逐漸理解，中國的月亮是一種浪漫符號，一種思鄉的溫柔情懷。“中國紅”這些年已被慢慢接受，春節時紐約帝國大廈門口也會掛起紅燈籠。但像月亮寄情這類文化意象，他們還不大理解。所以我會持續譯下去，慢慢讓它被接受。詩歌短小精悍，比小說傳播更快，在飛機、地鐵上幾分鐘便可讀一首。通過詩歌傳播中國文化，是一條非常好的路徑。
中新社記者：從您出版的120多部編譯著作來看，古典詩詞目前在英語世界的接受程度到了怎樣的階段？距離真正“走出去”，還有多遠？
張智中：在西方產生重大影響的譯者，基本都是海外的漢學家或深具影響力的詩人翻譯家。從早期的翟理斯、阿瑟·韋利，到龐德、戴維·欣頓，以及今年5月剛去世的宇文所安，大都出自他們之手。他們大多採用自由體翻譯，雖偶有理解上的失誤，但畢竟將詩歌內容如實傳達，英美人還是會讀。
早期產生廣泛影響的譯者是韋利，他1918年出版的《170首中國詩》，讓英國文學界真正領略到中國唐詩的魅力。龐德甚至不通中文，卻不妨礙他的譯作影響深遠——好比中國的林紓不懂英文，其譯作照樣風行。我們總講“忠實”，可林紓也只做到八九成，百分百的忠實，實不可能。
許淵沖先生1994年在英國企鵝出版社出版了《中國不朽詩三百首》。三十餘年過去，我們需要轉變思路。唐詩五萬首，譯成英文的不過幾千首，絕大部分未被翻譯過，這是一座巨大的富礦。中國詩歌太寶貴了，但詩歌確實難翻，忠實原文派依格律體翻，太過拘謹，缺乏詩意。需要放開思路，讓詩意更加充盈，未來的路還很長。
中新社記者：宇文所安教授今年去世。他的《靜夜思》翻譯更為樸實無華，而您的翻譯呈現了風格的巨大跨度。在您看來，宇文所安的譯法背後隱藏著怎樣獨特的詩學品格？
張智中：宇文所安是一位非常值得我們尊敬的學者和譯者，我認為他首先是學者，其次才是譯者。得知他去世的消息，我心情很沉重。他花了八年時間，將杜甫一千四百多首詩全部譯成英文，六卷本，在德國出版。BBC以此為重要底本，製作了紀錄片《杜甫：中國最偉大的詩人》，邀請宇文所安作為核心專家出鏡解讀。
他的翻譯契合西方讀者的口味。我讀過他近百首譯作，有些地方譯得特別漂亮。但他也有局限，畢竟他是外國人，難免有一些理解上的錯誤。比如《靜夜思》，四行便譯四行，很貼近原文。這種學者型翻譯偏重字面意義，因為他們一般不作詩，往往缺少“跳脫”。其實我更欣賞美國詩人、翻譯家戴維·欣頓，譯得比宇文所安更“過癮”。
我的風格與宇文所安不同，比較奔放自由。我會有多種風格：一種是恪守“忠實”的翻譯，另一種是超越字面、看似“背叛”的翻譯。詩歌真正要譯好，就必須介於忠實與背叛之間，將譯者與詩人的身份重合，不斷切換，才能譯出好詩。譯者必須有“再創作”的成分。翻譯《靜夜思》，就是在一輪亙古明月下，用另一種語言讓詩意重生。（完）
來源：中新社
